Seaming To: Dust Gatherers Album-Rezension

7.3

Von Hugh Morris

Genre:

Experimental

Etikett:

O SingAtMe

Bewertet:

17. Februar 2023

Das musikalische Erbe von Seaming To schreit nicht sofort nach Rebellion. Die in London geborene Sängerin, Komponistin und Multiinstrumentalistin stammt aus einer Familie von Konzertpianisten und folgte deren Weg am Royal Northern College of Music in Manchester, wo sie eine Ausbildung zur Opernsängerin absolvierte. Von da an begann sie eine Reihe prestigeträchtiger Kooperationen, trat auf mehreren Alben mit der Band Homelife auf und war später auf Robert Wyatts Album Comicopera aus dem Jahr 2007 zu hören. Aber Subversion steht im Mittelpunkt von Dust Gatherers, einem Album mit exzentrischen Kompositionen und großer emotionaler Tiefe. Es ist Tos bislang erfolgreichste Verbindung von avantgardistischem Bildersturm und klassischer Tradition.

Auf ihrer 2006 erschienenen EP „Sodaslow (For Us)“ stellte Seaming To die charakteristischen Merkmale ihrer impressionistischen Musik vor: abenteuerliche Gesangslinien, dramatische Genrewechsel und warme Melodien, die aus geschmeidigen Streichern und verwaschenem Klavier aufgebaut sind. Ihr erstes Album in voller Länge, Seaming aus dem Jahr 2012, fügte der Mischung Elemente aus mystischem Horror hinzu. In den zehn Jahren seit dieser Veröffentlichung verlagerte sie ihren Schwerpunkt auf Film- und Theaterkompositionen, aber „Dust Gatherers“ knüpft dort an, wo sein Vorgänger aufgehört hatte: ein Avant-Pop-Werk, das abstrakte, zerebrale Themen mit subtilem Witz und einem Sinn für das Übernatürliche verbindet.

„Dust Gatherers“ bewegt sich innerhalb seines ehrgeizigen Erzählrahmens reibungslos und schnell. „Blessing“ ist eine eindringliche Meditation über die allumfassende Macht Gottes, wie ein Psalm und eine Beschwörung zu gleichen Teilen, und To unterstreicht seine Worte mit einem Opernchor aus mehrspurigen Vocals voller schillernder Dramatik. In „Tousles“ wendet sie sich mit unheimlichen Einladungen an einen Liebhaber („Zupf an meinem Herzen, lege Scharniere darauf, damit du mich leicht öffnen kannst“), während rieselnde Oszillatoren eine immer größer werdende Kulisse antreiben. „Brave“ tendiert zu einem Gefühl von Unfug, mit flüsternden Overdubs und geschmeidigen analogen Synthesizern, die eine skurrile Note verleihen.

Ob die Stimmung verspielt, intensiv oder geradezu beunruhigend ist, „To“ schafft stets Raum für Selbstbeobachtung. Auf „Pleasures Are Meaningless“ spinnt sie ein ausgedehntes, formloses Klagelied für Gesang und Klavier, das in eine Autobiografie übergeht, unterschrieben mit der Phrase „Seaming, scheinbar.“ In den Versen denkt To über ein Leben voller Hoffnungen nach und stellt dann fest, dass alles „bedeutungslos war, eine Jagd nach dem Wind, nichts zu gewinnen unter der Sonne“. Der unerschrockene Gesang im Vordergrund – Knurren, Keuchen und sich drehende Linien, die an Meredith Monk erinnern – und der Gothic-Horror der Arrangements verschleiern diese belastenden, persönlichen Erkundungen.

Tos Kompositionen haben ihre Wurzeln im französischen Impressionismus von Claude Debussy. Auf „Water Flows“ stapelt sie Klarinetten über ihre fließende, wortlose Gesangsmelodie. Begleitet von Klarinette und Klavier malt To auf „Traveler“ in dünnen Strichen mit akzentuierten Kurven, während „Pleasures are Meaningless“ mit seiner zarten Farbpalette und dem Gefühl der Sehnsucht an die intimen Balladen von Bill Evans erinnert. Wenn diese kompositorischen Grundlagen geschaffen sind, können Berge von Effekten – Overdubs, Delays, Reverbs, Oszillatoren – im Handumdrehen gelöscht werden, um neue Tiefe zu offenbaren. Nach der feuchten Atmosphäre der ersten Hälfte des Albums besteht „Xenamax“ aus drei klarsichtigen Minuten gestimmter Percussion, analoger Synthesizer und einer ruckelnden Maschine, die wie ein gespanntes Seil auf einer Hängebrücke klingt. Mit jedem Album übernimmt To zunehmend die Kontrolle über jeden Aspekt ihrer Kunst, ist aber auch eine anspruchsvolle Ausgräberin. Während sie in die überlappenden Schichten von Dust Gatherers vordringt, findet sie im Kern verletzliches und unerwartet bewegendes.